誠如大型情景音舞詩畫《天安門》總導演陳維亞的惶恐，要將北京3000年建城史、800年建都史，濃縮于80分鐘的舞臺之上，挑戰性不言而喻。而在數月的創排與打磨中，在藝術創意與技術創新的碰撞中，這部將情、景、音、舞、詩、畫結合的舞臺大制作，在思想性、藝術性、觀賞性、全民性上，都做出了獨特的探索與嘗試。

天安門，五星紅旗升起的地方，北京城波瀾壯闊歷史的見證者，13億中華兒女心靈的向往、精神的坐標，這些都為《天安門》奠定了創作的基調與方向，那就是大氣磅礴、厚重深沉、現代時尚、昂揚寬厚……500余人的演員團隊，秉承這樣的情懷，在舞臺上縱情放歌、長袖起舞、激昂吟誦，傳揚“愛國、創新、包容、厚德”的北京精神。

每一個篇章、每一個段落，最具代表性的人、事、物，成了《天安門》最適合的講述者，這也是其最鮮明的藝術特色所在。演出以北京城歷史發展的足跡來結構全劇，開篇《記憶的時空》之后，《五星紅旗升起的地方》、《騰飛新北京》、《北京歡迎你》、《愛在北京》四個篇章一氣呵成、無縫銜接。之后，尾聲《放歌天安門》余音繞梁、情緒升華。從“五·四”運動、盧溝橋事變，到開國大典，再到T3航站樓、中關村高新科技園區、航天城、鳥巢、水立方、國家大劇院、飛奔的奧運火炬手……觀眾好似乘坐“時光之輪”，穿梭于北京的歷史和未來之間。

現代化舞臺技術手段以及高科技視頻技術，為《天安門》插上了對接現代觀眾審美需求的翅膀，大大增加了演出的觀賞性。“多層360度旋轉舞臺”為演員提供了靈活的表演空間，寬60米、高20米的180度環形LED大屏幕，營造多重時空重疊的視覺效果。而開篇的3分鐘“奔跑者”全息幻影成像，以及依靠“3D立體影像”技術呈現的2分半鐘“太空對話”景象，更是為觀眾帶來了非同一般的奇幻意境和藝術體驗。技術與藝術，文化與科技，在這里完美融合、相得益彰。

精妙的構思、恢宏的敘事、精湛的表演、絢麗的舞臺、卓越的技術，都有一個共同的前綴——情感。當那一張張翻閱歲月、定格情感的照片，那成千上萬張國人在天安門前的留影，匯聚成一座巨大的“天安門”時，觀眾動容了，心弦被撥動了。為什么這里是五星紅旗升起的地方？為什么這里是13億中華兒女心靈的向往、精神的坐標？答案也許就在那一張張泛黃的照片中。

《天安門》另一大特色便是全民參與性。“小丑鮮花”快遞員蹦蹦跳跳地登臺了，“80后”環衛系統職工吳翕思掄著掃帚登臺了，幼兒園老師帶著孩童登臺了；女勞模李素麗登臺了，“北京最帥交警”孟昆玉登臺了；自稱“新北京人”的曹操、郝歌以及“五洲唱響”組合等外國友人也登臺了……他們為《天安門》涂抹上“我參與我光榮我享受”的全民性色彩，親切、質樸、溫暖。

中國韻味、北京精神、首都情懷，《天安門》全景展現千年北京風貌，同時亦鋪展出北京瑰麗新畫卷，關乎藝術，關乎情感，關乎價值，關乎情懷。